miércoles, 24 de julio de 2013

PRETENDERS TO THE THRONE

Había una vez un hombre muy querido de su pueblo porque contaba historias. Todas las mañanas salía del pueblo y, cuando volvía por las noches, todos los trabajadores del pueblo, tras haber bregado todo el día, se reunían a su alrededor y le decían:
-Vamos, cuenta, ¿qué has visto hoy?
Él explicaba:
-He visto en el bosque a un fauno que tenía una flauta y que obligaba a danzar a un corro de silvanos.
-Sigue contando, ¿qué más has visto? -decían los hombres.
-Al llegar a la orilla del mar he visto, al filo de las olas, a tres sirenas que peinaban sus verdes cabellos con un peine de oro.
Y los hombres lo apreciaban porque les contaba historias.
Una mañana dejó su pueblo, como todas las mañanas... Mas al llegar a la orilla del mar, he aquí que vio a tres sirenas, tres sirenas que, al filo de las olas, peinaban sus cabellos verdes con un peine de oro. Y, como continuara su paseo, en llegando cerca del bosque, vio a un fauno que tañía su flauta y a un corro de silvanos... Aquella noche, cuando regresó a su pueblo y, como los otros días, le preguntaron:
-Vamos, cuenta: ¿qué has visto?
Él respondió:
-No he visto nada.
El hombre que contaba historias (Oscar Wilde)

 

Is it Cologne with its great cathedral?
Milan with its glamour and its pace?
London with its river and its bridges?
Lisbon with its beauty and its grace?

Funny looking buses
Climb its pot-bellied hills
And a solitary jogger
Times the time he kills

Do you know where I'm gonna go?
None of you have guessed, so none of you can know
If you've been, that's not where I mean
It's got class and it's got excellence like you've never seen

Your town is dragging me down
Dragging me down, down, down
Your town is dragging me down
Dragging me down, down, down

Is it Dublin with its culture and its wit?
Madrid with its market square?
Paris with its bustling cafes?
Hull with its musical flair?

Do you know where I'm gonna go?
None of you have guessed so none of you can know
If you've been, that's not where I mean
It's got class and it's got excellence like you've never seen

Your town is dragging me down
Is dragging me down, down, down
Your town is dragging me down
Is dragging me down, down, down

As I watch them drop the grain into your fish tank brain
How can you like this place when it never even rains?

Never even rains

Your town is dragging me down
Is dragging me down, down, down
Your town is dragging me down
Is dragging me down, down, down

Is dragging me down, down, down
Is dragging me down, down, down
Is dragging me down, down, down
Pretender to the Throne ( The Beautiful South - Solid Bronze, 2001)

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The Beautiful South fue una banda británica enorme éxito. Formado en Hull en 1988 por el ex Housemartins (cuarta mejor banda en Hull) Paul Heaton y el batería Dave Hemingway. The Beautiful South completó su formación con la llegada del guitarrista David Rotheray, el bajista Sean Welch y el baterista David Stead. Hemingway abandono de los tambores para convertirse en co-líder con Heaton y Dave Rotheray. Muchas de sus canciones clásicas incluyeron a una co-vocalista femenina.

Su sonido era sutil y sofisticado a veces el alma de influencia jazz-pop y otras baladas con piano. Combinaron letras retorcidas con bellas melodías y armonías. En sus cerca de 20 años consiguieron un asombroso numero de 32 singles y 13 álbumes de éxito, 4 de las cuales mantienen el número uno. Su álbum recopilatorio de singles, Carry On Up The Charts (1994), vendió más de 2,5 millones de copias en el Reino Unido, uno de cada siete hogares tiene uno. Se separaron en 2007 debido a las "similitudes musicales" después de haber vendido cerca de 7 millones de discos en todo el mundo.



miércoles, 17 de julio de 2013

THE GIRL FROM MALASAÑA

Primero, agradecer a este grupo THE BRITANNICAS por la letra de esta canción.
First, thanks very much to this group THE BRITANNICAS for  the lyrics of this song.
www.estoesmalasana.wordpress.com
Hace poco, me tocó el turno en la sección “Diseccionando a…” del blog Esto es Malasaña, en la que trata de descubrir de manera semanal los blogs que hablan de Madrid a través de un pequeño cuestionario, dando la opinión sobre la capital y más concretamente del barrio de Malasaña. Estas fueron las respuestas a su cuestionario: 

Describe en una frase la temática de tu blog: Descubre la ciudad de Madrid a través de canciones que la mencionan o hablan de alguno de sus rincones. 

Tu rincón preferido de Madrid para perderte durante un día: Tal y como hablo en esta entrada de mi blog, mi rincón preferido en realidad es una persona – Madrid - Pereza - pero si tuviese que elegir un espacio real y físico, sería el Retiro y su Palacio de Cristal. 

El primer recuerdo que se te venga a la cabeza cuando piensas en Malasaña: Difícil pregunta… Siempre recuerdo las primeras salidas nocturnas de hace ya algún tiempo; pero también me inspira pensar en sus calles, ese toque moderno que ahora tanto le caracteriza, la gente siempre en las calles en cualquier época del año disfrutando de las plazas como la Dos de Mayo: Un clásico. 

Tu lugar preferido de Malasaña, ¿Por qué? Existen dos: Uno es la Plaza Dos de Mayo, por una parte por su historia y por otra por la gente, que la llena con su cercanía. El segundo es un bar que encontré no hace mucho en la Calle Monteleón llamado La Luna de Madrid; cuando puedo siempre me gusta tomarme una cerveza tranquilo y en solitario, escapando de los problemas del día a día y donde algunas veces he escrito algo que después he plasmado en mi blog. 

A quién recomendarías “Esto es Malasaña”, ¿Por qué? A cualquier persona que le guste la moda, disfrute de la hostelería y le atraiga ver cómo la gente disfruta de las calles y plazas del barrio. Hay cosas que sólo se pueden vivir en barrios como Malasaña.

Podéis encontrar a Esto es Malasaña en: 
BLOG: http://estoesmalasana.wordpress.com/ 
FACEBOOK: https://www.facebook.com/EstoEsMalasanha 
TWITTER: https://twitter.com/EstoEsMalasana


I don't know where I am, I don't know who you are,
I've lost all track of time.
But you can take now and save from this bar,
I've had my fill of wine.

Si, I want to be tainted by you
I could pray it in a thousand tongues
If I said I'm lonely would you rescue me

You poetic goddess, I don't know what you're saying
My blue eyed Gothic girl.
You take me by the hand, I feel the earth is swaying
You laugh and you give me a whirl.

Si, I want to be tainted by you
You could kill me in this discotheque
If I said I'm lonely would you rescue me

Do you what you want, now I'm getting tired,
It really doesn't matter to me.
But then I taste you lips and now you've got me wired
Oh please baby set me free.

Yes, I want to be tainted by you
I love walking in the morning light
If I said I'm lonely would you rescue me

I Ain't No Miracle Worker
You keep on playing to me
You can dance and I can watch
But don't you people ever sleep

Yes, I want to be tainted by you
But you can put me down just anywhere
If I said I'm tired would you let me be

I Ain't No Miracle Worker
You keep on playing to me.
I don't care about what you do girl
I just want a place to sleep.
Baby, baby, you're killing me...
The girl from Malasaña (The britannicas - The britannicas)

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Si alguna vez hubo la necesidad de que el término "pop internacional", THE BRITANNICAS simplemente lo definió.

THE BRITANNICAS son 3  multi-instrumentalistas, que sin definirse en un país concreto aunque podamos imaginar que son del Reino Unido, realizan sus propias grabaciones en estudios caseros.

La banda fue formada por 3 talentosos compositores y multi-instrumentistas y vocalistas: Joe Algeri Jack & the Beanstalk (Australia), Magnus Karlsson (Happydeadmen, The Charade - Suecia) y Herb Eimerman (Nerk Twins - EE.UU.). Las semillas THE BRITANNICAS se sembraron durante una jam en la azotea del centro de Los Ángeles mientras tomaban unas cervezas durante el festival inaugural International Pop Overthrow de 1998. El hecho de haber viajado desde diferentes partes del mundo, y no haber coincidido juntos en la misma ciudad o país desde entonces, hace que la tiranía de la distancia no les cree obstáculos para estar en una banda y a su vez producir música fantástica.

Su álbum debut THE BRITANNICAS cubre perfectamente toda la gama de sonidos de la guitarra basada en el pop music - rock n 'roll, garage, psychedelic, folk y country.

Podéis escuchar su música y saber más de estos 3 compositores, llamados THE BRITANNICAS en: 
www.facebook.com/TheBritannicas



lunes, 15 de julio de 2013

PONGAMOS QUE HABLO DE MADRID

UN AÑO… Gracias a todos vosotros…

Hace ya un año que empecé a buscar todas esas que de alguna manera dan a conocer la ciudad… el comienzo fue una cosa así: Como no sabía que canción elegir para comenzar y dar a conocer la ciudad musicalmente, me he decantado por esta de Antonio Flores "Pongamos que hablo de Madrid”. 

Poco a poco fui buscando grupos, intentando poner esas canciones que hablan de alguna forma de la ciudad y de alguno de sus rincones, intentando buscar canciones distintas a las que todos conocemos… algunas de ellas para mi realmente curiosas como Nat King Cole, Pelea o Belladona entre otros…

A la vez que iba haciendo el blog, empecé a encontrar otros que me ayudaron con canciones o me han descubierto imágenes, lugares o historias… Quizás no estén todos pero a todos ellos y los que faltan les agradezco su pequeña ayuda… Madridfera,  Marco Polo en ZapatillasDe Madrid al Cielo...Esto es MalasañaDominic Dähncke,  Madrid ConfidentialDibujante UrbanoLa Madrid Morena,   Secretos de Madrid, etc… 

GRACIAS!!!!!



Esa voz que se juega la vida,
esos ojos llenando el vacío,
esos dedos hurgando en la herida,
esa liturgia del escalofrío,
ese orgullo que pide disculpas,
ese sentarse para estar erguido,
ese añejo sabor de la pulpa visceral
del limón del olvido,
esa revolución de la amargura,
ese inventario de la mala suerte,
ese tratado de la desmesura,
ese como, ese que, ese hasta cuando,
ese pulso ganado a la muerte,
ese Enrique Morente cantando.
 ------------------------------Joaquín Sabina------------------------------

 Allá donde se cruzan los caminos,
donde el mar no se puede concebir,
donde regresa siempre el fugitivo,
pongamos que hablo de Madrid.

Donde el deseo viaja en ascensores
un agujero queda para mí,
yo que me meto en sus rincones,
pongamos que hablo de Madrid.
Ay, pongamos que hablo de Madrid.

Las niñas ya no quieren ser princesas
y a los niños les da por perseguir
el mar dentro en un vaso de ginebra,
Ay, pongamos que hablo de Madrid.

Los pájaros visitan al psiquiatra,
las estrellas les dan por no salir,
la muerte en ambulancias blancas,
pongamos que hablo de Madrid.
Pongamos que hablo de Madrid.

El sol es una estufa de butano,
la vida un metro a punto de partir,
hay una jeringuilla en el lavabo,
pongamos que hablo de Madrid.
Pongamos que hablo de Madrid.
Pongamos que hablo de Madrid.

Cuando la muerte venga a visitarme,
que me lleven al sur donde nací,
aquí no queda sitio para nadie,
pongamos que hablo de Madrid.
Ay, Pongamos que hablo de Madrid.

Parece que habla Joaquín,
tú a mí que es de Madrid.
Pongamos que hablo de Madrid.
 ------------------------------Enrique Morente------------------------------

Enrique Morente nació en el Albaicín granadino de 1942.  La infancia de Enrique tiene lugar en un ambiente familiar, meciéndose en la voz de su madre y sucumbiendo en la de artistas locales como Juanillo el Gitano, Cobitos o la dinastía de los Habichuela.

Sus primeras incursiones en la música tienen lugar a muy temprana edad y con naturaleza ambivalente, ejerce como seise en la Catedral de Granada y como avispado observador en las reuniones familiares y de vecinos. La creciente afición durante su época adolescente, así como el descubrimiento personal de una inusitada inquietud por el conocimiento, lo sumergen en la búsqueda incondicional e insaciable de su propio yo desde el flamenco más tradicional y ortodoxo.

Quizás empieza a reconocerse como Enrique Morente cuando tiene la oportunidad de conocer a Aurelio Sellés, con el que más tarde llega a congeniar desde el respeto y la admiración, desde la solemnidad y la profundidad, hasta establecer el milagro didáctico y conciliador de la transmisión oral. El relevo de todos los valores del espíritu flamenco, entre los que hay que contar la inquietud, la improvisación y el arte.

La enfebrecida espiral de aprendizaje le lleva a Madrid cuando contaba 14 o 15 años de edad. En su atillo acarreaba un puñado de nerviosas ilusiones, unos fandangos de Frasquito Yerbabuena. Allí contacta con un grupo de jóvenes aficionados cuyos sentidos acababan de despertar a la sensibilidad flamenca, universitarios en su mayoría, que veían en Enrique Morente cierto aire irreconciliable con la inconsciencia de la juventud, que desde la amistad y el anonimato, ya andaban atentos por su manera de atender, ya intuían cierto rito flamenco en su mirada, que todo lo intentaba absorber para después proyectarlo en sus personales formas.

Es un periodo difícil pero intenso, donde todo estaba prohibido pero todo era posible. Desprovisto de la luz que da un horizonte limpio y sereno, busca la obscuridad de los garitos de guardia, con algún que otro destello de neón, donde se lloran las penas y se penan las alegrías, verdaderas escuelas del cante desgarrado y eterno, donde las sombras sorprenden con gritos ahogados y se rinde homenaje con el silencio a la sabiduría o al sentimiento indistintamente. 

Enrique el Granaíno, tal y como se le conocía en los círculos que frecuentaba, había conseguido despertar el interés Pepe de la Matrona, dicho interés no se debía tanto a la afinación de Enrique Morente, a su registro o a su melismática como a su actitud ante las cosas, a su respeto y a su capacidad para aprender.

El debut de Enrique tiene lugar en la peña flamenca Charlot. A esta actuación siguieron otras en la Casa de Málaga o en diversas salas de fiesta, pero debemos considerar su salto a la profesionalidad cuando es contratado por el Ballet de Marienma.

Pero el prestigio de Enrique entre los profesionales flamencos crece considerablemente cuando entra a formar parte del elenco de artistas de Zambra. Integrado en el grupo de los cantaores más prestigiosos, donde cultiva el cante “p’atrás” y “p’alante” en la mejor de las escuelas, “la Antología”. Rafael Romero “el Gallina”, Jacinto Almadén, Juan Varea, Bernardo de los Lobitos.

Su primer disco no se hizo esperar. En 1967 aparece con el título “Cante Flamenco”, acompañado por Félix de Utrera, con la discográfica Hispavox. El reconocimiento a este trabajo discográfico se materializa en una Mención Especial de la Cátedra de Flamencología en 1968. En este mismo año, 1967, sale a la luz otro disco, denominado “Cantes Antiguos del Flamenco” y acompañado por el Niño Ricardo.

Esta selección de cantes denota un profundo conocimiento, sobre todo, por el corto periodo de tiempo con respecto al anterior trabajo, lo que hace suponer que no se trata de un aprendizaje forzado para la ocasión en ninguno de los dos discos, sino de la exposición honesta y estructurada de lo asimilado, de lo aprendido y de lo vivido. Esa mirada absorbente e inquieta dejó por un momento los referentes externos para indagar en ella misma, y de esta forma presentar al artista, al intérprete que apuesta por la matización y el sentimiento, por la ausencia de alardes, por la esencia del sentido crítico, por un flamenco cabal y soberano.
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El cante flamenco lo tenemos que hacer los artistas profesionales del flamenco y no los demás. El flamenco, como cualquier otro arte es un arte de profesionales, aunque muchas personas nos miren a veces con lupa como si dijeran: ¡Qué bichitos tan interesantes!, o algo así... ¡Qué música que viene del pueblo!... y tal cual... Y piensan muchas veces que a lo mejor hay que tener los dedos hinchados de coger papas para poder tocar la guitarra con sentimiento. Mire usted, tan honrado es coger papas como tocar la guitarra. Pero yo le puedo asegurar a usted que un señor que tenga los dedos muy finos y remilgados no va a poder coger las papas bien cogidas: pero también le aseguro que un señor que tenga los dedos hinchados de coger papas no va a poder tocar la guitarra... Porque no tiene la digitación y porque no tiene la dedicación. Esto es una profesión como otra cualquiera a la que hay que dedicarse per entero. Es un arte de profesionales: entonces, si hay que grabar por la mañana se graba por la mañana; por supuesto que es muy difícil y se hace mayor por la noche o por la tarde, porque la voz por la mañana no está despierta: está dormida; se despierta la voz cuando ya has andado, cuando te has movido; pero para eso no hace falta que sean las cuatro de la mañana. Tengo una autocrítica muy dura. Terrible. La peor. Siempre estoy enfadado conmigo mismo. Uno no hace lo que quiere como uno quiere. Hoy hago bien las cosas con las que sonaba hace diez años. Soy el Morente que hace diez años quería ser. No soy el Morente de hoy día."
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El Enrique de ahora es el Enrique de siempre. Aquel que hace 30 años andaba en la búsqueda de nuevos giros melódicos y nuevos cantes. Aquel al que iba a visitar el desaparecido Camarón acompañado de un joven Tomatito en Madrid.

El Enrique de ahora es el Enrique de siempre, que nunca ha permanecido dos cantes en el mismo sitio, el Enrique de los mil matices, el que se adapta a todo y a todos, el que va por delante porque los demás le siguen, el que sigue aprendiendo incluso de él mismo, el afable, el noctámbulo, el mismo Enrique inquieto de vertiginoso pensamiento, el mismo al que pidieron letras comprometidas para un pueblo de izquierda preferencia e hizo a Manolo Sanlúcar esconderse detrás de la guitarra porque no sabía que hubiera tantos santos y tantas vírgenes, el mismo que ha mirado siempre a los ojos de quien estaba delante.

Pero lo especial de Enrique Morente no es su afán creativo. Este afán lo ha heredado de los artistas que le precedieron. Todos andaban buscando ese detalle, esa chispa, esa música, esa letra, esa frase o ese espectáculo con el que deleitar al público y triunfar. Enrique es especial porque en esa búsqueda constante, ha encontrado muchas veces lo que el público esperaba con gusto, o lo ha descubierto al público que sin esperarlo, lo recepciona con agrado. Eso es lo que hace de Enrique Morente un gran artista.

El Enrique de ahora es el Enrique que todos admiramos por lo que hace y por cómo es… Es el Enrique que sufre por cada nuevo proyecto que aborda, el que de vez en cuando nos regala el gesto que nos hace recordar a ese Quijote malhumorado y aventurero, sin apego a lo material, y para el que todos quisiéramos convertirnos en Sancho.

El Enrique de ahora es nuestro Enrique, el de siempre… el Enrique flamenco.

Y que más decir de Enrique Morente: http://www.enriquemorente.com/